自成一格的光州色彩 ——
光州的藝術風貌＆
光州國際藝術博覽會（ Art:gwangju:23 ）

大象藝術空間館創辦人 鍾經新 撰文

由韓國光州廣域市主辦，光州藝術協會秘書處承辦的第14屆光州國際藝術博覽會（ Art:gwangju:23 ），2023年 9月21日至24日，於光州廣域市金大中會展中心舉行，今年有92家韓國國內畫廊和11家國際畫廊參展，共計116個展位，台中大象藝術空間館受大會邀請也參與此次藝博會。

緣於與Art:gwangju:23 大會尹益 총포트 은익  主席相識於2013年光州美術館合作案，時任館長為黃榮性館長，尹益主席為展覽行政主管。此次也感謝曲德義老師的關鍵角色，成就了參展的機緣。

光州國際藝術博覽會自2010年舉辦至今，已成為韓國最重要的三大博覽會之一。有別於其他商業藝術博覽會，光州藝博會定位為「另一種選擇的藝博會An Alternative Art Fair」。這場為期四天的展覽，今年主辦方以 “ 與藝術市場一起激動人心的藝術節 ” 為主題，打造一個傳統與未來共存的全球藝術博覽會，並與其他地區如首爾國際雕塑節、大邱國際藍色藝術博覽會、釜山BFAA藝術博覽會、全州全北藝術節等韓國國內大型文化藝術活動交流合作。 

光州是韓國歷史上民主思想的孕育地，同時也是韓國的文化之都；光州因地處韓國南方，藝術家創作上追求色彩鮮艷與多彩，在繽紛中開展創意，也形成自成一格的藝術風貌。在光州還有一個頗負盛名的「光州雙年展（Gwangju Biennale）」，是1995年9月在韓國全羅道南部光州成立的當代藝術雙年展；自1995年開辦，意在紀念1980年的光州事件，今年邁入第14屆，雙年展由光州雙年展基金會和光州廣域市主辦，另外，光州雙年展基金會還主辦啟始於2005年的光州設計雙年展（Gwangju Design Biennale）；今年的光州雙年展（Gwangju Biennale）特別邀請泰特美術館國際藝術資深策展人李淑京為藝術總監；李淑京希望透過跨國方法探索光州和光州雙年展（Gwangju Biennale）的內核價值，以跨國的視角重新審視「光州精神」並反映她的策展思維；她強調：「藝術的作用是解決我們共同的危機，並提出未來的方向，我的目標是根據城市及其雙年展的精神，以『非西方』視角創造光州獨有的特性，從中探討地方與周邊邊境關係的轉變、交流以及對更好的人類群體的想像。」李淑京曾於2015年策劃了第56屆威尼斯雙年展韓國館，她向來秉持著擺脫以西方為中心的思維語境，並為藝術史發展另類敘事的策展精神，實踐於展覽中。也曾策劃2019年由泰特現代美術館（Tate Modern）與舊金山現代藝術博物館（SFMOMA）共同推出錄像藝術之父白南準的大型巡迴展，最終站是2021年9月至2022年1月的新加坡國家藝廊。

光州雙年展主辦方希望藉由與國際藝術家、文化的交流，成為世界藝術的聖地，在不同立場間透過藝術創造連結。今年以「柔弱如水」（soft and weak like water）主題邀集全球約80位藝術家作品展出，其中也包括台灣導演洪子健、藝術家蔡佳葳，今年國家館也擴大至9國的參與。在第13屆光州雙年展，也出現了「臺灣C-LAB主題館 —— 雙迴聲」，策展人是吳達坤。臺灣當代文化實驗場（C-LAB）與國家人權館（National Human Rights Museum，簡稱NHRM）向來是長期關注人權、白色恐怖與轉型正義等議題，與光州雙年展追求人權的意義契合，台灣在藝術的推動上也始終保持與光州雙年展的黏著度。

自2009年大象藝術開始在國際藝博會間穿梭參展時，經常遇見韓國藝術家及畫廊主，他們都常常主動表達是拿國家補助出國參展的，當時也羨煞我們一堆畫廊主及藝術家。在國家的大力支援下，韓國的各方藝文在國際上備受關注，也取得重要的地位與成就。韓國國際藝術博覽會（Kiaf）于2002年創立，由韓國畫廊協會、廣播電台SBS與韓國世貿中心COEX聯合發起主辦了Kiaf，作為韓國經濟復甦的見證，同時也讓韓國幾乎停滯的藝術市場逐漸得以復甦，2006年國際化構架顯露，在韓國文化部的支援下，一直致力於向國際觀眾推廣韓國當代藝術，在此之前，韓國國際藝術博覽會舉辦了多場受邀國的特別展覽，包括日本、英國、德國和澳洲，旨在與全球藝術界建立創意和商業的聯系。 2017年，韓國國際藝術博覽會將重點轉向「Highlight」和「Solo Project」展區聚焦藝廊和藝術家，而在這一年我也當選亞太畫廊聯盟（Asia Pacific Art Gallery Alliance，簡稱APAGA）首屆主席國第三年主席，因此與韓國畫廊協會多所接觸，也特別向當時韓國畫協李和益理事長了解到韓國文化部對於畫廊協會的補助；韓國人善於團體戰，並四處宣揚文化部的政策而擴大了效應；反觀台灣畫廊或藝術家出國比較不宣揚拿補助參展。

大象藝術成立十七年來，以抽象、觀念藝術為主軸，積極推廣當代藝術，2009年即舉辦大象第一檔韓國藝術家聯展，從此開啟與韓國藝術家的緊密交流，更於2013年與光州市立美術館合作當時美術館開館後舉辦的第一位外國藝術家個展「修行——— 張羽個展1991-2013 」後，打開與光州藝術家的深厚連結。2017年大象藝術還特別於展館空間為光州藝術家舉辦「TIME + TIME：韓國藝術家聯展」；策展人為金益模教授，參展藝術家有：金益模、姜雲、金相年、孫烽彩、李二男、金真花、晉始瑩 等七位。

2020年參與受到COVID-19全球疫情影響，改而以線上型式舉辦的「光州國際線上藝術博覽會( Art: Gwangju:20 Online Show ) 」後，今年有幸再度受Art:gwangju:23 大會尹益 총포트 은익  主席之邀，參與實體展出，9月21 日展覽開幕當天，現場除了音樂家的精彩演出外，光州廣域市長 Kang Gi-jung 姜琪正也蒞臨開幕式，同時現任光州市立美術館館長金俊起GIM Jungi及尹益 총포트 은익  主席都分別蒞臨大象藝術C-2展位。

此次大象藝術帶來八位藝術家作品，包含：以色列藝術家貝弗莉‧巴爾卡特Beverly Barkat、台灣雕塑藝術家宋璽德Hsi-Te SUNG、徐睿甫Rui-Fu HSU、傅作新Tso-hsin FU、張若綺Ruo-Chi CHANG、許維頴Wei-Ying HSU、黃至正Chih-Cheng HUANG及日本藝術家深瀨優子Yuko Fukase。

隨著全球韓流勢力盛行，我們應該思考如何走出自有圈，而與世界交融並走出風格，除了洞見韓國當代藝術的推廣之道，更應自我檢測擴大思維以為因應。