塵不染塵，頓悟自開     
文/鍾經新   大象藝術空間館 總監
 
初次見到念慈是在2012年的夏天，經由庭逸的推薦-----
 
樸實無華的念慈，初見面的平和印象，即能照見本心，當一張張翻閱著作品的那一刻，磁場效應的連動，開啟了彼此超越語言表述的桎梏，作品就宛如春風翻閱著彼此的心靈，留下印象也留下吸引。
 
東海大學美術碩士畢業的她，隨手一畫的才氣在當時引起師生們的矚目，隨著潮起潮落的生活經歷，也許是看透人生百態亦或暫時逃離世俗，毅然而然地獨自前往花蓮，展開另一段未知卻坦然的旅程，放下心中的固念，將自己置空於大自然之界。
 
陳念慈早期的創作媒材涵蓋了蠟筆、油彩、壓克力與彩墨，每個階段的作品都展現了不一樣的情境意象，也象徵了創作當時的內在風景，從超現實的內心表徵到東方神秘的符號所指，時而華麗時而糾結，一樣的才華卻少了些什麼？在花蓮沉潛的這些年間，心境的轉移在閱讀她的新作時嘎然自現，自在流暢的線條勾勒，理性與感性並存，顯現的是生活中最真實的情感，沒有喧囂的敘事情節，沒有渺茫的不安定，可貴的是在藝術的另一條路上堅持著。
 
藝術家的主觀體悟陳述了本心的體性和自我概念表現相輔融合，在這兩者的平衡下，沒有流於匠氣的刻意和表現抽象的形式，相反，在有限空間流露無常的樣貌，看似繁雜的面貌賦予明淨自然之感受，虛實相生，妙境自在，她以有形的筆觸撩撥著無形的禪意，同時也傳達出線描高手的穩定技巧。
 
塵不染塵，靈光自存；畫面中的純然，帶給我們靜謐的冥思及對空的想望。